miércoles, 19 de diciembre de 2012

MUESTRA INTERNACIONAL MALETAS MIGRANTES, DENTRO DEL FESTIVAL INTERNACIONAL AMBULANTE



Maletas Migrantes (04-08)

En la foto vemos a la artista Laura García Hernández posa junto a su obra en el Museo de la Tolerancia en la inauguración donde ella y otros artistas dan su punto de vista de la migración y su compleja relación con la sociedad que finalmente se adapta a su nuevo entorno. El título de la obra: Excavaciones maternas. La historia de una familia que sobrevivió íntegra a la Guerra Sucia.

Text & Photo by: Antonio Pacheco



http://mex4you.net/wallpapers/displayimage.php?album=1213&pid=11170#top_display_media

domingo, 16 de septiembre de 2012

LAURA GARCÍA HERNÁNDEZ EN GEOGRAFÍAS DE LO FEMENINO

Una mirada al mundo de la mujer contemporánea a través del video 


y el cine documental.





domingo, 9 de septiembre de 2012

Laura García Hernández en el Seminario El poder transformador del arte. Módulo Territorios subversivos, parte IV.


A través de 12 sesiones crearemos un espacio de encuentro en que dialoguen, desde distintas experiencias y marcos teóricos, diferentes enfoques y propuestas sobre cómo desde la creatividad y el arte es posible adentrarnos en la realidad transformándola inevitablemente y siendo a la vez transformad@s por ella.
Con un abordaje variado que incluye desde la ex cátedra hasta el debate y dinámicas lúdicas se trabajará en torno a la apuesta por y desde el arte y la creatividad desde el ámbito de lo: estético, humano, corporal, social, político, comunitario, pedagógico, terapéutico, espiritual, por mencionar algunas posibilidades.
Invita y coordina la Asociación Ernst Saemisch A.C. con la participación de maestras y artistas de reconocida trayectoria en las diferentes disciplinas artísticas y creativas actuales.

FECHAS:
Martes de 6:00 a 9:00 pm, del 18 de septiembre al 4 de diciembre 2012 

NOTA:
Excepto el 20 de noviembre feriado, que se trasladará al miércoles 21 de noviembre). 

DIRECCIÓN:
Sultepec 41, col. Hipódromo Condesa Del. Cuauhtémoc casi esq. Baja California.

Se otorgará constancia con 80% de asistencia

Costo del seminario $ 2,160.00 (en caso de requerir factura por el pago del seminario, es 15% más). Posibilidad de elección de 4 sesiones con costo de $1,000.00.


INSCRIPCIONES:
25 de agosto al 17 de septiembre. Pago en el banco HSBC la cuenta número: 0163002885 clabe 021180001630028855, o en efectivo en las oficinas de la Asociación Ernst Saemisch, Progreso 185 int.504, esquina Prosperidad, Col. Escandón a una cuadra de Benjamin Franklin.


INFORMACIÓN:
ernsts.ac@gmail.com o a los teléfonos 19 98 22 98 y 24 54 26 85 de las 9 am a las 3:00 pm. O al celular 55 5418 34 35


http://cargocollective.com/comunicacionesac/INFO-SEMINARIO



miércoles, 6 de junio de 2012

¿QUÉ ES LA JOTOGRAFÍA? Charla con Laura García, Irving Dominguez, Antonio Juárez y Pancho López

En el marco del FIDS 2012 y del Primer Concurso Jotográfico, los invitamos a acompañarnos en la charla ¿QUÉ ES LA JOTOGRAFÍA? que se llevará a cabo el sábado 9 de junio en el Museo de la Mujer (Bolivia 17, Centro) a las 13 horas. Platicarán Laura García, Irving Dominguez, Antonio Juárez y Pancho Lopez..... Entrada libre!

 

 

 


miércoles, 9 de mayo de 2012

DIRECCIÓN DE CORTOMETRAJE 2012: 

Laura García Hernández y Paula Beltran García


Cortometraje e intervención literaria de cinco mujeres jóvenes sobre "La Metamorfosis" de Franz Kafka.








miércoles, 14 de marzo de 2012

INTERVENCIÓN COMUNITARIA DE CALMECAC, DIRIGIDO POR CARRIE REICHARDT. MEXICO DF. 2011

LES INVITO A VER LA ÚLTIMA INTERVENCIÓN DIRIGIDA POR CARRIE RICHARD, DENTRO DEL MARCO DE INTERSTICIOS URBANOS EN EL CENTRO COMUNITARIO CALMECAC

http://www.youtube.com/watch?v=wh6_HsiTTLg&feature=youtu.be

viernes, 17 de febrero de 2012

Intersticios Urbanos en el III Seminario de Trazos de Ultratierra 2011. Curaduría, Laura García y Said Dokins

Estimados Amig@s: Les invito a disfrutar un breve recuento de Intersticios Urbanos 2011, que reunió a más de 80 artistas, investigadores, historiadores y críticos de performance, arte intermedia, video, intervención, arte urbano, graffiti y documental entre otros desplazamientos de prácticas artísticas.




http://trazosdeultratierra2011.businesscatalyst.com/index.html

jueves, 9 de febrero de 2012

Desbordamientos de una periferia femenina en: Oder vielmehr, was können Wörter tun?

Se presentó el libro de Desbordamientos de una periferia femenina, en Encuentro de Mujeres Artistas de Austria 2011. 

Agradecemos a Nina Höchtl su cordial invitación.






2005 von der Künstlerin Carla Cruz initiiert, problematisiert AMIW Genderkonstruktionen und Machtverhältnisse in der Kunst. Es positioniert sich als feministische politische Plattform und verweigert sich dem Wunsch nach Zugehörigkeit zur diskriminierenden Kunstwelt. So erprobt es andere Wege der Darstellung von hu’wo’man Kunstproduktionen.
In der VBKÖ stellt AMIW gemeinsam mit den „Drei Marias“ (Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta, Maria Velho da Costa) die Frage: „Schwestern. Was kann die [Kunst] tun? Oder vielmehr, was können Wörter tun?” Damit bezieht sich AMIW bewusst auf deren „Neue Portugiesische Briefe“, die die jahrhundertelange Unterdrückung der portugiesischen Frau thematisierten und 1972 noch während der Salazar/Caetano-Diktatur den größten literarischen Skandal Portugals
provozierten.

Die Ausstellung zeigt Arbeiten von André Alves, Catarina Carneiro de Sousa und Sameiro Oliveira Martins, Laura García und Said Dokins, Alice Geirinhas, Risk Hazekamp, Roberta Lima, Ana Pérez-Quiroga, Suzanne van Rossenberg, Ângelo Ferreira de Sousa, Yan María Yaoyólotl und Performances von André Alves, Stefanie Seibold und dem Duo Projecto Gentileza.

Gezeigt wird zudem eine dokumentarische Präsentation der Ausstellungen von AMIW der Jahre 2005-10, das sich ständig erweiternde AMIW-Wanderarchiv. Hierfür wird in der VBKÖ eine Videolounge installiert. Mit Miguel Bonneville, Mónica Faria, Risk
Hazekamp, Anna Jonsson, Cristina Mateus, Rita Rainho, Flávio Rodrigues, Evelin Stermitz und Lenka Vráblíková.

Die Ausstellenden haben Leidenschaft als Vorwand genommen, um sich mit der Welt zu beschäftigen. Im Zentrum ihrer Arbeiten steht die Frage: Kann das Verlangen nach Sichtbarkeit in eine neue Erfahrung von Gleichstellung und Verantwortung umgebildet werden, um so eine feministische Praxis als eine ‘gegen-hegemoniale Intervention’ in der Kunst und generell in der Gesellschaft zu evozieren?